阿玛柯德

◎1975奧斯卡最佳外語片(🛑)
　　◎1974紐約影評人協(🤰)會最佳導演及最佳影片
　　三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮(🔌)草(🕙)，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零(🤼)年(📡)代亞德里亞海邊的(💰)小城(🌏)，墨索(♒)里尼的極右理想仍是信(👏)奉的(🌭)教條，建築工人老(👂)爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主(🕑)教、法西斯和義大利傳統家庭(🥔)價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫(➕)的懺悔、鄉村海(🌗)邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流(💯)與個人思憶之間相互輝映。
　　費里尼曾說(💑)：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也(📷)只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默(😅)風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真(🥪)實地(🐄)重現了二次大戰前後義大利境內法西斯(🐖)的樣貌。
　　有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚(🏊)地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位(👀)一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟(🦏)蒙的開端。